在深圳宣传片制作中,常用的镜头转换的技巧有哪些呢？今天小编就给大家讲解一下。导演在进行宣传片分镜头创作时,必然会涉及镜头之间的转换,不要草率地认为这是后期的工作,前面曾多次提到“意在笔先”,只有将后期一同纳入整体制作思维体系,才能使前期工作与后期工作紧密相连形成整体,规避前后脱节甚至是前后矛盾的风险。后期的预期效果一定是仰仗前期拍摄配合完成的,这是毋庸质疑的,导演在进行分镜头设计时要充分考虑这此并在设计图中有所体现。从创作层面来看,镜头之间的转换绝对不是一个简单的连接问题。对于宣传片拍摄而言,全片镜头数很少,每一个镜头的含金量就变得很高,每一处细微的变化都是一次创意的过程,都不能被轻易放过,这其中既体现了一种技巧,也是导演艺术追求的具体体现。在广告宣传片拍摄中镜头的转换不仅是上下语境的承接,同时它也标志着时间与空间的改变这种转换也是改变观众注意力的有效方法,而且也影响全片节奏的变化。

       镜头转换的线索很多,不能只是片面地从镜头形态上进行挖掘,还要从内容上寻找那些最本质的东西作为根据。镜头转换的要求是流畅、自然、有机、深刻,给观众的视觉感受情绪感受、心理感受要舒适、贴切、生动、具有美感。镜头转换技巧的形式是多种多样的,下面介绍两种实际中较为常见的转换技巧。

(1)渐显、渐隐(或称淡入、淡出):例如,片头开始,第一个画面出现时,不是突然跳入而是渐渐显现出来;再如,片尾终结时,画面常常是逐渐隐没,以上便是“渐显”和“渐隐或称“淡入”和“淡出”。这种转换技巧在深圳企业宣传片制作过程中可以给观众的视觉以短暂的休息,同时造成时间与空间的间隔。这种技巧多出现在节奏缓慢的宣传片中,营造一种舒缓的、放松的情绪。“渐显“渐隐”的过程可长可短,可快可慢,主要根据情节的发展和节奏的需要而定。

(2)化入、化出(亦称“化”)这种转换技巧是前一个画面渐渐隐去(化出)之前,后一个画面已开始渐渐显现(化入)在前一个画面的结尾。两个画面同时重叠隐显,起到时间和空间的间隔与过渡的作用。“化”的节奏较为缓慢,调子比较柔和。“化”的技巧还常常用于表现回忆、倒叙、想象、梦幻等。在时空变化不大的情况下,连续几个镜头用“化”的技巧,可强化柔和、抒情的效果。