什么是“为剪辑而拍摄”? 就是在宣传片制作过程中,当你给一个宣传片作品拍摄所有的视觉素材时,要确保镜头从要求的每一个角度涵盖了所有的表演,这样当把这些镜头剪辑到一起时,就有足够从最佳覆盖位置拍摄的素材来表现整个故事和视觉呈现。

       记住,非常重要的一点宣传片拍摄的时候,你是在制作,一且完成了所有的影像拍摄,就进入了后期制作或剪辑的阶段。这对你一摄影师或者导演来说—意味着什么呢?它意味着一切。你在制作过程中为了完成设计好的镜头所作的一切努力,实际上只是在增强做后期制作的人一声画剪辑师一的能力。他们负责组合所有的镜头—无论它们可能是什么一尽他们所能地创造出最棒的企业宣传片、产品宣传片、微电影、影视广告或者短视频。

      生成和维护这部作品总体视觉品质的责任就在宣传片制作团队(导演、摄影指导、摄影师等)的肩上。这个任务需要一定程度的预知能力,因为预想剪辑组的需要、拍摄合适的素材、提供能最好地表现故事的各种各样的镜头都是你的工作。

      这就是所谓的带着剪辑的想法去拍。为什么剪辑师会剪到这个位置?接下来观众想要看到什么?这个信息怎样传达才是最好的?什么样的取景不会混淆镜头?等等。目前为止我们仅仅集中于相对简单的镜头—特写、中景、远景等景别中的单个被摄主体。每种镜头类型的简单目标都是给观众提供视觉信息。远景镜头展示所有的情节和环境,中景镜头提供立即可辨别的信息,特写镜头突出非常细节的信息。

      通过拍摄各种不同景别的镜头,你给剪辑师提供了更多的选择。剪辑师可以更自由地决定什么时候观众会渴求新鲜的信息以及给他们展示信息量的多少。切换到一个新的景别就传达了新的信息。当剪辑师把每种景别中的重要信息拼在一起的时候,一个场景就此建立,观众就能从起初在宣传片制作过程中提供的素材里吸收所有的信息了。